「儘管聽來並不謙虛，我認為在流通作品中，我的作品是最具原創性之一的。」
── 插畫師Klaus Kremmerz
擁有一位油畫家媽媽的他，從小就在色彩，白酒香氣，馬、花、樹的畫像中長大。他從孩童時期開始在紙上畫畫，大學期間也報考了繪畫專業。他正式加入插畫界才不過三年左右，卻已受到許多知名品牌的青睞，例如 Apple、The New York Times、Hermes 等等，可謂插畫界的亮眼新秀。
有人說他的畫是荒誕諷刺的，同時很幽默；有人覺得很日常，也有人覺得充滿電影感⋯⋯ 他的作品是神秘的，三言兩語難以總結，雖然畫風線條簡單，內容卻很豐富，每張畫都是一個故事，背後都有深遠的哲學思想。
他是德國插畫師 Klaus Kremmerz。
這樣的他有著一套自己獨特的藝術觀，他對我們坦言，覺得當代插畫師很無趣。
Kremmerz 形容當代插畫師為「隨波逐流的」、「沒原創性的」、「互相抄襲」的。他們的畫風能被輕易劃分：誰是漫畫風；誰追隨流行超現實主義；誰追隨（複製）Chris Ware，誰（複製）Blexbolex 等等。
Kremmerz 的 Instagram 帳號上只追蹤了10位插畫師，其他時間都在看其他東西。Kremmerz 很討厭克隆人，他見過好幾次明明是 B 抄襲了 A，卻因為抄襲者 B 更懂巧妙利用社交媒體，原著 A 反倒成了別人口中的抄襲者。
他想像過自己的風格被複製：如果有人複製了他的風格，他的風格就會被依次複製，到最後他會失去原作者的身分。他也想過應對方法：如果這種情況發生了，他將會改變自己的風格。
不看 Instagram，那他的靈感從何而來？他愛看現當代藝術，尤愛 John Wesley 與 Wesley Willis 那種難以編纂的繪畫方式。
「儘管聽來並不謙虛，我認為在流通作品中，我的作品是最具原創性之一的。」他說，自己從不同的作者那裡竊取了風格元素，但不是從其他插畫家那裡竊取的；他為自己的蛋糕製作了食譜，從插畫世界中找出了材料。
在Kremmerz的作品中，能找到大量的設計元素，他鍾情於四十年代和六十年代的意大利風格，喜歡想像人們在不同的時刻和情況下住在這種風格的房間裡。
在與 Kremmerz 的訪問中，他直率地表達了對自己作品獲得青睞的自豪，並強調他不靠任何人的幫助買了一套房子（有爵士樂、植物、落地大窗、瑜伽墊）。
他最近受到一家出版社委託，正在為 Ray Chandler 的作品《The Long Goodbye》繪畫插圖。與他而言，這是一項複雜的工作，因為書中充滿了畫面意象，不容易處理。他為此費了不少功夫，迄今為止已經完成了六幅滿意的插圖。這個項目是他對自己的挑戰，他對目前的賽果感到滿意。
與 Klaus Kremmerz 的採訪很有趣，他是一個極其真誠的人，說話很直白，有話說話。這是藝術界很少見也很需要的一份誠實，畢竟互相坦白才能進步。
熱愛著繪畫這門藝術的他，難以想像失去了繪畫的人生。現在的他喜歡用畫作說故事，如果失去了畫，也許會通過寫作或通過其他藝術形式。
「我仍然會是一個講故事的人吧。」
StoryTeller & Illustrator：Klaus Kremmerz
Text：ZtoryTeller team
〖關於 #GreatArtStory 系列〗
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